Στα καφενεία των χαϊκού
Δημήτρης Ζάχαρης
εκδόσεις Κουκκίδα
η πρώτη δημοσίευση στο περιοδικό Fractal
στη στήλη ΑΝΑΓΝΩΣΕΙΣ ΜΕ 500+ ΛΕΞΕΙΣ
ΑΝΑΓΝΩΣΕΙΣ ΜΕ 500+ ΛΕΞΕΙΣ | Χαϊκού σαν τρίστιχα στοχαστικά δοκίμια • Fractal
Χαϊκού σαν
τρίστιχα στοχαστικά δοκίμια
ALS
Η ασθένεια
που πικρά μου
μαθαίνει
την υπομονή
Γράφοντας ο Δημήτρης Ζάχαρης το
παραπάνω χαϊκού, θέλει να τοποθετήσει μέσα στην ίδια του την ποίηση την
ασθένειά του, να την ονομάσει, να σταθεί απέναντί της, αυτή που τον κρατάει
καθηλωμένο εδώ και οκτώ χρόνια, που του στερεί την κίνηση, υπονομεύοντας τη ζωή
του, και επιτρέποντάς του μόνο να σκέφτεται και να ποιεί τον λόγον. Δεν
είναι και λίγο, όμως, αυτό, αφού ήδη μετράει πέντε ποιητικές συλλογές
ιδιαίτερης αξίας.
Η αναμέτρησή του, στην πρόσφατη
ποιητική του συλλογή, με την τέχνη των χαϊκού, τον προκαλεί να βάλει ένα
στοίχημα: πόση ουσία ζωής μπορεί να ενσωματωθεί μέσα στις 17 συλλαβές, και σε
πόσες προεκτάσεις ερμηνευτικές μπορούν αυτές
να αναπτυχθούν; Τα χαϊκού για τον Ζάχαρη είναι οι αφορμές για να δημιουργήσει
το δικό του, προσωπικό είδος, χωρίς να προδώσει τη μετρική τους, χωρίς να
αυθαιρετήσει αλλοιώνοντας τη μορφή τους. Επεμβαίνει στη θεματική τους,
δημιουργώντας μια διαφορετική ποιητική ατμόσφαιρα. Έτσι, επινοεί τον «χώρο»,
για να τοποθετήσει τα ποιήματα αυτά. Το «καφενείο της γειτονιάς», ως χώρος
συνάντησης, για να διασωθούν οι πολύτιμες στιγμές, ένας προσωπικός του τόπος,
όπου συμπυκνώνεται η συνειδητοποίηση, η θλίψη, η υπομονή. Είναι ο τόπος όπου ονομάζεται
και ξορκίζεται το κακό.
Όταν γράφει:
ΑΝΑΖΗΤΗΣΗ
Άδεια καρέκλα
κρατάει
το σχήμα μου
όταν νυχτώνει
ο χρόνος σχηματοποιείται, το κενό διευρύνεται, η
μοναξιά αποκτά χίλια άδεια πρόσωπα. Η προσέγγιση πλέον απαιτεί πολλή προσοχή,
ώστε να παραμερισθεί το εύστοχο ή ακόμη και το παιγνιώδες της γραφής (συχνά
εύστοχο ακριβώς γιατί είναι παιγνιώδες), προκειμένου να αναχθεί σε μείζον
ζητούμενο η σοβαρότητα αλλά και η διαύγεια των θέσεων, καθώς και η δυναμική των
λέξεων να συμπαρασύρουν μαζί τους τη βαθύτερη, και όχι μόνον την εύκολη
επιφανειακή, αναγνωστική πρόσληψη και μακάρι τη μέθεξη. Αλλά και εδώ:
ΛΕΙΠΩ
Η απουσία
φοράει το παλτό μου
και βγαίνει πρώτη
οι όροι τώρα είναι άλλης φύσης:
προέχει η δύναμη του περιεχομένου, η ειλικρίνειά του, ο αυθεντικός, ώριμος προβληματισμός.
Στο παραπάνω ποίημα, η απουσία παίρνει το σχήμα του σώματος, αυτή μπορεί να
κινηθεί, να φύγει. Ο ίδιος εγκλωβίζεται μέσα στο πρωτοπρόσωπο ρήμα «Λείπω».
Όμως η στιγμή έχει αξία από μόνη της, έτσι όπως συμπυκνώνεται μέσα σε λίγες
λέξεις, χωρίς να χάνει την ουσία της, ίσα ίσα τη μεγεθύνει με τον ρυθμό που της
χαρίζει το αυστηρό μέτρημα των συλλαβών.
Μετά το καφενείο της γειτονιάς,
ακολουθεί το υπέροχης έμπνευσης «καφενείο του κόσμου», όπου σημαντικές
προσωπικότητες έρχονται να βρουν ένα ολότελα δικό τους, προσωπικό ποίημα.
Ποίημα που καταφέρνει να αφηγηθεί (ναι, τρόπος αφήγησης είναι) τη ζωή, τη
σκέψη, το έργο, σε εξαιρετική νοηματική ευστοχία και πυκνότητα.
ΦΡΙΝΤΑ ΚΑΛΟ
(1907-1954)
Αίμα και χρώμα
το σώμα γίνεται φως
από τον πόνο
Ο σωματικός πόνος μεταποιείται στην τραγική καθημερινότητα
της Φρίντα Κάλο, σε έργο ζωγραφικής στο χρώμα του αίματος. Και ο Ζάχαρης,
αποτυπώνοντας σε τρεις στίχους το πάθος της ζωγράφου, συνομιλεί μαζί της έχοντας
έναν κοινό τόπο επαφής.
ΧΟΡΧΕ
ΛΟΥΙΣ ΜΠΟΡΧΕΣ
(1899-1986)
Σε κάθε λέξη
οι λαβύρινθοι
ψάχνουν
μια άλλη πόρτα
Σ’ αυτό το ποίημα όλος ο πολυσήμαντος
κόσμος του Μπόρχες ξεδιπλώνεται, και ο Ζάχαρης γράφοντας νιώθει μέσα του τον
δικό του λαβύρινθο, ατελή, χωρίς έξοδο.

Θεωρώ
πως ο Ζάχαρης θα έγραφε ποίηση έτσι κι αλλιώς, έχοντας μέσα του τις ικανές
αφορμές. Αυτό
που τον οδηγεί σ’ αυτή την ευφυή ποιητική σύλληψη είναι, πιστεύω, ο τρόπος που
ο «διαβάζει» τη ζωή στο σύνολό της, όπως ανιχνεύει το παραμικρό ίχνος της,
ακόμα και μέσα από τη σωματική του ακινησία. Δεν εννοώ με αυτό ότι θα έγραφε
διαφορετικά αν μπορούσε να σταθεί όρθιος. Έτσι θα έγραφε, η ποιητική του τέχνη
δεν θα άλλαζε. Όμως τώρα μπορεί και κοιτάζει τα μεγέθη της ζωής και τα μετρά
αναλόγως. Γι’ αυτό και επιλέγει τώρα να γράψει αυτά τα λιλιπούτεια ποιήματα, να
συμπυκνώσει όλο το νόημα της ζωής, έτσι όπως το αντιλαμβάνεται, μέσα στο
ελάχιστο ποιητικό «σώμα», χωρίς να αφήνει περιθώρια αμφισβήτησης της ποιητικής
ουσίας που ενσωματώθηκε στο τρίστιχο· οι δύο κόσμοι, ο έξωθεν, αδιάφορος όσο
και ανερμήνευτος, και ο έσωθεν, να ποιούν τον λόγο με τη συντομία και την αυθεντικότητα
ενός φιλοσοφικού στοχασμού. Το χαϊκού, όπως λειτουργεί στην ποίηση του Ζάχαρη,
δεν είναι τεχνική, είναι τέχνη. Όμως, δεν είναι μόνο τέχνη, αν και αυτό θα
αρκούσε για την αποτίμηση της αξίας της. Είναι στοχασμός βαθύς, που με τη
συμπύκνωσή του μέσα στο τρίστιχο ποίημα, αποκτά άλλες διαστάσεις, καθώς η κάθε
μία λέξη του αποκρυπτογραφείται τόσες φορές όσες και οι αναγνώσεις του.
Από τις εκδόσεις Κουκκίδα, μια
πολύ προσεγμένη αισθητικά έκδοση, και στο εξώφυλλο το έργο της Γιούλικας Ψιμούλη Haiku, με τα γήινα χρώματα να
συμπλέουν με το λαμπερό μπλε, στο σημείο όπου συναντώνται η γη και το νερό, στοιχεία
ζωής εν κινήσει ή εν ακινησία, στον ποιητικό τόπο.
Ο ίδιος γράφει στο συνοδευτικό
του σημείωμα: «[…] Αν
κάτι θέλω να μείνει από αυτό το ταξίδι, δεν είναι η ακρίβεια των στίχων ούτε η
πιθανή λογοτεχνική τους επιτυχία, αλλά η επιμονή στην ανθρώπινη παρουσία. Η
ανάγκη να μη χαθεί το ανθρώπινο πρόσωπο μέσα στη σιωπή που επιβάλλουν οι νόσοι
όπως η Als, οι απώλειες ή οι λέξεις που δεν προλαβαίνουν να ειπωθούν. Ακόμη κι
όταν η φωνή αποσύρεται, η ποίηση μπορεί να λειτουργεί ως τόπος συνάντησης· ένα
καφενείο όπου οι άνθρωποι και οι φωνές τους βρίσκονται για λίγο μαζί, όχι για
να σωθούν ή να εξηγηθούν, αλλά για να υπάρξουν –έστω και για μια στιγμή– πριν
χαθούν ξανά στον χρόνο».
Διώνη Δημητριάδου